中国娱乐生活发生了哪些改变？
国家文化软实力不仅只在科学技术上体现，也不是文学著作等可以衡量的，而是切实反应在国民娱乐生活中的。近几年娱乐产业的发展，特别是影视业的发展，取得了较为令人欣喜的成果，但同时我们也看到它的不足和现有问题的凸显。从国民的娱乐生活来看中国软实力的发展，这无疑是一个较好的角度。在看到自身存在的问题的同时，我们也应该借鉴其他国家的发展方式，大力提高文化“软实力”。
20世纪90年代初美国学者约瑟夫奈首先提出了“软实力”的概念,在西方学界引起了强烈的反响。2004年奈在他的著作《软力量――世界政坛成功之道》中对“软实力”作出了进一步规范,他提出“软力量是通过吸引而非强迫或收买的手段来达己所愿的能力。它源于一个国家的文化、政治观念和政策的吸引力。”
我认为，“软实力”不一定是体现在我们的科技文化成果上，在很大的程度上，往往还是要从大多数的普通民众的身上看待这些问题。普通民众是国之根本，尤其是在我们这样一个人口基数较大的国家，更是在任何问题上都必须考虑的一大标准。一个国家的文化是否建设的比较成功，就是要看这个国家的文化意识形态的形成，还有它的影响力的大小，和受众的普及程度。那么，从现实观看这些问题，我认为，我国的文化建设方面还存在，着很大的不足。
随着网络的发展，信息的传播日益加速，大众的娱乐方式也变得更加的多元化，大家不再像以前一样只有一个中央电视台可以观看节目了。各个地方卫视的实力跟随着改革的步伐，也在不断地向前迈进。而且，外国电视节目也通过网络平台和内地的节目进行竞争，这样的多元局面无一不在冲击着中国的主流文化群体。中国国家“软实力”正在接受着前所未有的考验。
现在普通民众的娱乐方式渐渐改变，大家更加倾向于“宅”在家里，随手打开电视或者是电脑，浏览信息，观看电视剧。不能不说，现在的影视文化真正成为了影响中国娱乐文化，甚至是“软文化”的一个决定性的因素。
影视作品作为一种文化软实力，到底是什么？以我的理解，可以说这是一部影视作品引发关注，吸引观看，造就票房，形成话题，产生社会影响，引领社会风尚，进而改变人们行为观念的一种力量。它可以体现为吸引力、感染力、影响力、竞争力、带动力和控制力。软实力的源泉是什么，首先是影视作品本身，来自人才环境包括市场政策氛围等等，最根本的是思想，是价值观念的原始创新和有效传播。
然而，文化软实力的理念，我认为并没有在国内的娱乐文化引起足够重视。有些剧集，尽管故事曲折、悬念迭出，演员表演也惟妙惟肖，金奖银奖一大把，可为何就是走不出国门？为什么大部分年轻人首选看国外片，只有大概20%的观众会先选择国产电影？不少影视作品，导演叱咤风云、明星轮流上阵、场景气吞山河，票房也加入了“亿元俱乐部”，可为什么观众看完就忘？还有大量的武侠片、网络文学用盗墓、奇幻、暴力来满足众人对金钱的渴望。这些作品里，虽然都有些文化元素、艺术手段，但由于缺乏“软实力”，其文化生命力难以持久。
随着近年来，美剧，泰剧，还有韩剧的引入，中国的影视更是受到了极大的冲击。在中国现在这种相对制作仍然不是很成熟的条件下，这些资本主义文化的输入就像是暗流一样时刻在冲击着中国文化的“沙洲”。通过这些影视向大部分中国观众灌输的一些资本信息也在慢慢的改变着中国的传统模式的思考方式。尤其是对于尚在学习中的青少年更是具有较大的影响。大学校园中弥漫着追剧之风也是越来越盛。曾几何时，食堂餐桌上讨论的话题已经从专业的学术论证，不知不觉变成了《生活大爆炸》，《花样男子》，《旋转的爱》，《暹罗之恋》《初恋那件小事》，《变形金刚》，《阿凡达》。
当然，国内的各大电视台和剧组也都正在为此头疼。他们也想做出一部真正的好片子，一部能够代表着中国现代影视发展的高峰的影视或者是能在在剧目上和美韩泰能够分庭抗礼的剧目。但是，不幸的是，在看到大片有高回报的经济利益的时候，在看到复制他国优秀节目有高收视率之后，这种探索变得毫无意义。甚至变成了一种数字的竞赛，影视或者说是娱乐节目的制作只看到了当前的回报，不能看到一两年之后的效果，这种鼠目寸光的想法也影响着这一代的制作人。翻拍其他国家的名作，然后美其名曰“中国式”的什么，什么。把旧瓶装上新酒或许可以得利一时，但是终究不是长久之计，当民众发现了盗版的弊端的时候，我相信“山寨”的末期也将临近。所以，我自以为文化软实力在影视应该表现为一种自主创新的意识，一种敢于不捡他人剩菜的意识的觉醒。
看看有中国第一娱乐卫视的湖南卫视的现状吧。虽然有着天娱的集体产业化的造星之路，但是近几年的“快男”“快女”的声望也是一年不如一年，每年的草根明星的大量的堆积，也让一向大气的“天娱”难以喘息。虽然后来在娱乐节目上不断地贴上了慈善的名义，本着做慈善的时候也能够捧出几个小星。但是，这个还是难负重望，“天生一队”的制作，越来越让送校车的活动举步维艰，首期还能够完成任务。可是随着收视率和短信支持率的降低，我们只能说，上台的明星最后也许一分钱的出场费都没有，最后还得将自己的腰包掏空，何其可悲也。但是看看其先祖《勇往直前》，对比一下两者的现实背景，其原因应该可见一斑：《勇往直前》产生的时期较早，在各位观众还没有熟悉娱乐制作的时候，给人以眼前一新的感觉，商人们也乐于在“做慈善”的同时出个小名，为自己的企业打打广告。但是，随着各个电视台对节目流程的复制和完善，慈善并娱乐的方式变得恶俗，不再有那么多的观众愿意为了某些人想出名买单。选择的多样性也使得观众不再停留在一个电视台。所以，以为的照搬原先的模式已经不能适应现代的生活了。
观众的审美是日益成熟化的，我们经历了，美剧，韩剧，泰剧的洗礼，对本国的电视剧的要求当然变得越来越挑剔。既然有更加好的选择，观众为什么就要在一个棵树上吊死呢？面对这些，无论是剧组还是电视台，是时候改变一下我们的制作方式和初衷了，不要再盲目的追寻暂时利益最大化，集团体智慧之精华寻找一条创新之路才能唯一的出路。
反思，现在娱乐文化的踯躅不前。我们似乎也应该思考一下，现在不止娱乐界，甚至是文化界，都拷上了抄袭，复制的枷锁。文化产权的争端不断，或者直接将他人文章改个名字就发表，这样的事情屡见不鲜。这到底是什么地方出错了？中国“软文化”的出路到底在哪？我们必须看到中国文化目前存在着不容忽视的问题，这个问题就是在以发达国家利益国家为主导的全球性规则面前，不顾客观实际，渴望强国认可，以他人标准为准则的文化焦虑症，因而就盲目操作，甚至误入他人的文化，成为强势文化的一种雇佣，强势文化很容易认同于强势文化寓示的“现代的”、“发达的”、时髦的东西，在享用它的同时，也伴有价值判断的认同，“将会在急切的文化焦虑中乱了自己的阵脚”，因此，“我们应该保持自己的文化定力，坚守我们的民族意识和文化自信，在外来文化铺天盖地涌入的时候，以丰厚的历史感和鲜明的文化底蕴展示我们无可替代的魅力，努力争取交流的话语权，用我们自己的文化产品，去赢得世界的尊重和认可”。
未来娱乐消费趋势在哪里？
疫情期间，消费者期待通过共享娱乐体验来进行线上社交联系，95% 的中国消费者曾在观看娱乐内容的同时，寻求与他人在线进行社交联系；其中有 60% 是首次尝试边看视频边聊天。
除付费购买娱乐内容外，消费者也在探索新内容。不分年龄层的 91% 中国消费者在过去六个月内接触了至少一种此前没有观看过的内容题材或类型。在这些新内容中，DIY 视频（如自学烹饪、手工艺等）、纪录片或自然片和自创短视频是中国消费者最感兴趣的前三种首次接触的新内容。
电视在娱乐中的地位依旧，而使用便携式设备成为了享受娱乐内容的新形式。智能手机（40%）与电脑或笔记本电脑（20%）成为中国消费者观看娱乐内容的主要设备。
杜比实验室商业合作部副总裁黄家贤表示：这项调研印证了中国消费者在追求内容的品质以及娱乐设备的品质方面与全球其他市场一致甚至要求更高。现在，包括腾讯、爱奇艺和优酷在内的主流互联网视频服务，每天都在向用户提供杜比体验。市场上各大品牌搭载杜比视界和杜比全景声的设备，从电视和电脑到手机和平板电脑，为追求高品质的中国消费者带来更好的选择。
金球奖“黑料”被揭引发抵制潮，娱乐圈未来是否会发生大变化？
个人认为娱乐圈未来肯定会发生变化，今年关于娱乐圈的黑料太多了，已经受到了上层领导的关注，后期肯定会进行整治。
《2021腾讯娱乐白皮书》正式发布，其中有哪些值得关注的信息？
该白皮书报告分为电影、电视剧、综艺、音乐四大板块，通过这四大板块对2021年的所有的影视作品，明星数据进行次对比分析及运算，通过这次的数据从而揭示目前娱乐圈的现状并对未来走向作出预测。首先，封面表示我们正在告别一个时代，资本不能完全的把控市场，监管者终于出手，饭圈被整顿，有些熟悉的名字碰到了红线，在市场上突然变成灰色，有一些人气偶像在2021年突然塌房，有一些貌似童话一样的爱情则也变成了过去的故事其次，影视方面，整个2021年内地共有24部主旋律影片上映，累计贡献票房近百亿，最为显著的当属国庆档的 《长津湖》超越了《战狼2》，创造票房新高，吴京、易烊千玺、张译等人也成为了该类型片的代表。观众不再执着于一些无聊的狗血肥皂剧，而被 《山海情》《觉醒年代》等一部分现实主义题材的正剧迷住了，因此这些剧目获得了热度以及口碑的双赢。
在未来，我们将拥有怎样的娱乐圈？
未来我们一定会拥有一个特别干净的娱乐圈，因为现在娱乐圈已经进行整改了，所以一些不良行为也不会出现了。
倒奶事件引发关注，这会对未来选秀节目及娱乐圈带来哪些改变？
倒奶事件引发关注，这会对未来选秀节目及娱乐圈带来改变，可能会改变让粉丝投票的方式，因为很多粉丝可能会为了偶像，做出一些比较极端的事情。
周深，李雪琴现象，预示未来娱乐圈主流发展趋势，你怎么看？
周深是被硬捧上去的，好声音时期对他印象还可以，但也就是音色特别，其他没印象。后来有资本捧，就多了很多骚操作。水的太明显就让人反感。很多人都说是团队资本的问题，但不管是团队还是背后的力量，都是组成他大众印象的一方面。也许他本人确实不错，但我没办法喜欢，甚至有点讨厌，总有种逢场作戏的感觉。李雪琴之前挺搞笑的，现在不置可否。
未来的娱乐消费趋势在哪里？
未来的娱乐消费趋势应该会在夜店，KTV，酒吧，旅游行业，AR技术，户外游戏这些地方。