哪些电影里的cp（情侣）给你触动最深？
张国荣和梅艳芳，代表作：《缘分》《胭脂扣》《烟飞烟灭》，《胭脂扣》改编自李碧华同名小说，由关锦鹏执导，梅艳芳、张国荣主演。该片主要讲述了香港三十年代的石塘咀名妓如花与纨绔子弟十二少的感情纠葛 。本片未在香港上映，已在台湾的金马奖夺得最佳女主角及最佳摄影。加上上映期间正值梅艳芳的廿八场演唱会，及乐坛颁奖典礼，令电影风头强劲。
周星驰和朱茵，代表作：《大话西游》《逃学威龙2》《仙履奇缘》，《大话西游》是由周星驰彩星电影公司和西安电影制片厂联合摄制的爱情悲喜剧电影，由刘镇伟执导，周星驰、朱茵、吴孟达和莫文蔚等人主演。《大话西游》由《月光宝盒》和《大圣娶亲》两部组成，讲述了一个跨越时空的爱情故事。
胡歌和刘亦菲，代表作：《仙剑奇侠传》，《仙剑奇侠传》是上海唐人电影制作有限公司、云南电视台、上海影视有限公司等联合出品的一部古装奇幻剧，改编自大宇资讯同名RPG游戏，由李国立等执导，胡歌、刘亦菲、安以轩、刘品言、彭于晏等主演。该剧讲述了渔村的店小二李逍遥与女娲的后人赵灵儿以及林家堡大小姐林月如等人之间的恩爱情仇、拯救苍生的古装神话故事。
李小冉和钟汉良，代表作：《来不及说爱你》《逆水寒》，《逆水寒》是上海三九文化，上海影球影视文化联合出品的一部武侠剧，改编自温瑞安同名小说。由鞠觉亮执导，张智霖、钟汉良、李小冉、于娜、宋佳、黄智贤主演。该剧以流传在宋朝时期的“逆水寒剑”为线索，讲述了宋朝的八大寨主保护“逆水寒剑”的江湖故事。
陈坤和董洁。 代表作：《金粉世家》，金粉世家》是中央电视台影视部、广东强视影业传媒有限公司、中山经纬影视传播有限公司联合出品的一部民国爱情剧，改编自张恨水所著同名小说。由李大为执导，陈坤、董洁、刘亦菲主演。
李若彤和古天乐，代表作：《神雕侠侣》《神雕侠侣》是香港电视广播有限公司出品的一部古装武侠电视剧，改编自金庸的同名武侠小说。由李添胜执导，黄国辉、汤健萍、赵静容、陈宝燕编剧，古天乐、李若彤、傅明宪、李绮红、张可颐、苏玉华主演。该剧讲述了南宋末年，杨过和小龙女经历了一番凄美爱情与江湖恩怨的故事。
叶童和赵雅芝， 代表作：《新白娘子传奇》《孽海花》《帝女花》《状元花》，《新白娘子传奇》是由大陆和台湾联合投资、台湾台视出品的庆祝建台30周年播出的一部古装经典神话音乐剧。此剧以玉山主人著作的《雷峰塔传奇》与梦花馆主著作的长篇小说《白蛇全传》为蓝本改编，由夏祖辉和何麒导演，赵雅芝、叶童、陈美琪等联合主演。
赵丽颖和陈伟霆，代表作：《老九门》《蜀山战纪》，《老九门》是慈文传媒、爱奇艺、南派投资、国奥影业、乐道互娱联合出品，上海视骊影视制作有限公司、阿诺（上海）影视文化工作室联合制作的一部民国悬疑电视剧。由梁胜权、何澍培、黄俊文联合执导，原著作者南派三叔担任监制，陈伟霆、赵丽颖、张艺兴、袁冰妍主演。
什么是KTV~~~~~~
有一个很重要的问题想咨询你
你的波浪线怎么打的？
我打出来的为什么是‘~~~~~~~~~~~~~~~~~~”这个样的？
没有在中间！
ktv就是是Karaok TV(卡拉ok) ，中国原本是没有什么卡拉OK的，据说，卡拉OK是咱们亚洲人的发明，由日本传入港台，继而以摧枯拉朽之势横扫中国大陆。说是“横扫”，这并不夸张，以前咱们没什么象样的娱乐生活，比如我哥哥那一代人就比较可怜，他们一律留着鸭尾巴式的长头发，穿的喇叭裤像大扫帚一样，手里还拎着砖头一般的录音机，然后三五扎堆，找个角落大跳迪斯科。由于那形象不怎么样，所以居委会大妈看见了都绕道走，还不忘教育自己的孙子，看看，这些都是小流氓。听说某地把跳迪斯科称为“砸地”，我忍不住乐了，这词形象。砸着砸着，鸭尾巴长发不见了，喇叭裤不见了，那一代愤世嫉俗的青年们已经惆怅的老去，而满大街都是卡拉OK了。
没事的时候我就开始琢磨一件事——据我所知，西方国家是没什么卡拉OK的，那么这东西何以在东方大行其道？后来我就琢磨出一点意思了，东方人性格上是比较含蓄的，行事上是比较内敛的，思维上是比较保守的，闲事生活中是比较压抑的。就比如说日本人，明明把对方恨得半死，还得一口一个嗨，像装了弹簧一样不断的鞠躬；中国人也舒服不到哪里去，凡事必讲究仁义道德，日子越过越恶心，有什么话也得吞在肚子里，表面上还得安慰自己说，这叫以德服人。所以说，东方人过得不自我，有城府却无胸怀，有欲望却无胆量，有想法却无计划，有骚动却只好闷骚。压抑时间长了，有人愤而崛起了，那叫愤青，不过现在看来，做愤青也是可耻的，同时也远远不如去卡拉OK喊两嗓子有效果。
当然，现在卡拉OK似乎不怎么流行了，取而代之的是KTV。仔细想一想，这也很正常，中国人的脸皮还是很单薄，叫一个胆小者窜上台前高歌一曲，他大有心脏病突发的危险；假如他的嗓音古怪一点，嗓门大了一点，走调走得厉害一点，表情再热烈一点，那么台下的无辜群众也有集体昏厥的可能。因此说，KTV的出现实际上是起了双重保护的作用。
在我看来，KTV有若干个有意思的地方。比如说，在这种地方，人类的自我意识得到空前的释放，每个人都想“秀”上一把，即使有羞羞答答的家伙号称自己不想唱，那也是看似含蓄而已，其实他早就恨不得一脚把其他的人踢下去，自己把话筒抱在怀里。这“秀”的意思是表现，是炫耀。想想吧，咱们这些矜持了几千年的老百姓能迸发出如此的热情，实在是可喜可贺。同时，这“秀”还附加着一个冠冕堂皇的外衣，虽然是以满足自己的表现欲为目的，但是幌子却是娱乐群众——我是唱给你们听的，又不收钱，连卖艺不卖身都算不上，所以，你们得表现得很欢迎我，表现得很尊重我的劳动。这就是KTV的游戏规则，即使你感觉对方唱得惨不忍闻，你都得兴高采烈的给他鼓掌，都得一脸诚恳的夸奖他技艺高超。这道理很简单，因为你也想唱，你也想得到满足，举个浅显的例子，就比如在床上运动时，你的高潮往往是和对方的高潮紧密相连并接踵而来的，假如你高潮了而对方迟迟没有，那么对方就极有可能埋怨你、冷淡你，并在以后拒绝配合你，最后把你变成性冷淡。所以说，唱KTV本质上是自娱的，同时也建立在互娱的基础上。
我顺便夸夸自己，在这方面，我保持着相当优雅的风度。对方唱得好，我就拼命的鼓掌；对方唱得不好，我就说，哇哇，又有进步啊；对方唱走调了，我就靠近他小声的哼着曲调，叫他找到正确的调子；假如对方一直没找到调子，我就迅速闭嘴，目不转睛的看着屏幕，用坚定的表情叫他相信原来是这配乐走调了，是我走调了，而他是万分正确的。其实我也不想如此，我记得在若干年以前，我的大哥买了一部可以唱歌的录象机，他每天晚上躲在房间里唱歌，并拉上我一起唱。他的态度是认真的，他的歌声却是可怕的。可他是我的大哥啊，而且我也只有这么一个大哥，看着他深情款款并稍带羞涩的样子，我百感交集。于是，我毫不吝啬赞美的语言，运用了很多语言技巧让他相信他并不比齐秦差多少。于是他乐了，而我更加百感交集，看看，人是多么容易被满足啊。这也说明了另外一个问题，KTV很容易考验出一个人的忍耐能力和善良程度。而KTV可以在中国长盛不衰，这也说明我们的国人基本是善良的、坚忍的。
当然，并不是每个人都是容易对付的，我就有这么一个同学，他很喜欢唱歌，但是唱起来向来走调，要命的是他自己还浑然不觉，可以从头到调到尾。其实我也很想赞美他，但是我一时找不到合适的语言，我很惭愧的。后来我终于想出来了，我说，唱歌走调是不难的，难的是一辈子走调。其实我还有更恶心的话，比如我想说，唱歌走调其实一种边缘艺术行为，你试图以一种极端的方式对主流大众文化进行颠覆，然后在此基础上重建文化观念框架。我怕他听不明白，同时也怕自己突然呕吐，所以一直没好意思说出来。
说了半天，你们或许看出来了，我也是KTV运动的热心追随者。在N年以前，我说过了，我的大哥热爱歌唱事业同时又唱得不怎么好听，这就让我产生了无穷的信心，我唱不过别人，总不可能唱不过他吧？事实证明，我也就比他好那么一点点，好在有志者事竟成，历经千百磨练，我的脸皮厚了几层，这歌声也动听了几分。作为一个老狐狸，我暗自练习了几首歌，并美其名曰“招牌歌”，我估计在KTV混迹几年的人都或多或少的有几首招牌歌。当和朋友们聚会时，便底气十足的“秀”上几首，不过这也容易产生一些问题，比如说假如你经常和同一拨人出去混，同时你又没有练习出新的招牌歌，那么就大大的尴尬了，你总不能像大陆歌手一样只靠几首歌吃饭吧？所以，最近我一般不接熟客。这就揭示了另一个问题，唱KTV也有职业道德问题，假如你有良心的话，假如你真的需要别人有点高潮，那你首先得拿出点货真价实的东西让别人快乐点。
在KTV的问题上，也有少数群众存在着作风问题。有一类群众很喜欢霸占麦克风，他们都有一个称号，叫做麦霸。这类人是坚决不顾及别人的感受的，假如不把自己唱得大汗淋漓，他们绝对不会罢休的。另一类群众属于间歇发作的，一旦别人唱到一半，他们的兴致就瞬间高涨起来，于是就拿着另一个麦克风高声合唱。假如原唱者比较的文雅，他就不忍心把这老兄轰下去，于是，房间里每个人都得欣赏两个麦克风互相引发的尖锐的呼啸声。更可怕的是，喜欢插一腿的兄弟通常唱功粗糙，因此除了呼啸声，你还得忍受着各种莫名其妙的声音。后来我就有想法，想法之一是准备撰写一本书，名子就叫《论KTV爱好者的修养》；假如我依靠这本书发财了，我就开设一个可以容纳500号人的大包厢，并配备500个麦克风，让500个群众疯狂的合唱一首歌，歌曲暂定为《双截棍》。
所以说，听别人唱歌是需要勇气的。同样，敢于肆无忌惮的唱歌的人也需要勇气。我特佩服以前的某邻居，他就特别喜欢唱，而且是在大清早唱。根据我的判断，他的音响和他的嗓子一样的糟糕，不过这也没妨碍他的热情。假如鲁迅先生活着，他也许会激动的说，真的勇士，敢于面对嘲笑，敢于面对破烂的麦克风……
我最近想起来，王小波先生曾经写过一篇杂文，批判在家唱卡拉OK的人，并很气愤的把他们暗喻成驴。我是非常尊重王小波先生的，但是我却坚决的不赞同把这些兄弟说成驴，道理很简单，首先驴是没什么心思的动物，除了性欲也没有多少深层次的压抑感，所以做驴不需要引吭高歌；其次，即使驴也压抑，也需要引吭高歌，它也不必遮遮掩掩的躲在屋子里，它可以光明正大的随时歌唱，同时也不必在乎有没有人鼓掌。因此我说，我不反对卡拉OK或者KTV，我反对无视道德者。唱歌水平是次要的，娱乐水平是主要的。既然赶上了这样的时代，除了谈谈人生、谈谈理想，我们也需要看似庸俗的乐上一回。古人就没这个乐子，比如说，假如把张飞拎到今天，说不定他吼几嗓子就成摇滚歌星了；把赵云摆在众女性面前，或许那就叫偶像派；至于刘备大叔，嘿嘿，就跟着我们在KTV里混吧。
人民网如何评价王者荣耀？
王者荣耀，只不过是个充钱游戏。不充钱几乎都玩不起。天美制造更多更好看的皮肤只不过为了骗我们的钱，他们赚的越多，才能维持腾讯公司的平衡性。充到v8的玩家偶尔匹配到一些大神，他们根本就不用太担心输赢。劝你们不要充太多的钱给天美，浪费钱财，就算你们充钱，不会玩也一样输，而往往一些不充钱的玩家经常会匹配到坑队友。就算充钱也一样被坑。被队友坑了，天美偏偏说你举报不成立，你说有多气？或许那些玩家充过钱，不仅这样。还匹配到一些挂机队友。之前挂机还不算严重。现在挂机严重扣分都扣十几分了。还有这个游戏本身就内存占用比较大。每次都要更新。而且更新的特别慢，不仅这样，而且网速也卡。偏偏卡到你自动送人头。有时候卡到你进不去。等你自动重连进去了，游戏都结束了，还扣了十几二十几分让你连排位赛都打不了。你说这个游戏多低级，不仅这样，还毁我们青春，一有事情就挂机被举报了，还害得我们被老师父母责骂，所以说不要充太多的钱，小学生不要经常拿父母的钱去充，如果是大人玩的话，建议不要玩王者，王者实在是太坑太骗钱。多玩一些cf，吃鸡什么的，斗地主也好，而且现在王者也被限制时间了，小学生还是等长大再玩，不要充钱。你充钱卖皮肤你玩不了多久。就被强制下线。远离王者，做原本的自己。如果觉得我说的对。希望点个赞。
有这句“自己做自己的偶像”歌词的是什么歌
一人一梦 - 张含韵
天有多高
有多大想知道
有没有传说中的城堡
海有多深如何的奥妙
我要好好的思考
凭一个理想来解开每个问号
我要用新鲜空气
帮助我心燃烧
我要指挥每次心跳
生命是停不下的表
每个人至少拥有一个梦想
有一个理由去坚强
感动了别人为我鼓掌
再做自己的偶像
每个人至少寻找一个梦想
每一天对得起夕阳
我幻想游过了海洋
让那目光比星光更漂亮
我还年少坦白地微笑
我爱跟勇敢合照
要达成目标没有免费的门票
我要用新鲜空气
帮助我心燃烧
我要指挥每次心跳
生命是停不下的表
每个人至少拥有一个梦想
有一个理由去坚强
感动了别人为我鼓掌
再做自己的偶像
每个人至少寻找一个梦想
每一天对得起夕阳
我幻想游过了海洋
让那目光比星光更漂亮
每个人至少寻找一个梦想
每一天对得起夕阳
我幻想乘风破浪
让那目光比星光更漂亮
MCN 是什么意思？
mcn是multi-channel network的英文缩写，是一种新的网红经济运作模式。这种模式将不同类型和内容的PGC（专业生产内容）联合起来，在资本的有力支持下，保证内容的持续输出，从而实现商业的稳定变现！
挖矿业务被清理，99%营收受影响，乐透互娱、比特矿业该怎么办？
要想办法改变当前营业方式，转变行业，从别的行业里寻求新的机会，从而避免目前局势的影响。
明朝联家王宠简介及王宠对联
王宠（1494-1533），原名李姓章，后嗣王姓，字履仁、履吉，号雅宜子、雅宜山人，室名铁砚斋，祖籍明·宝应（今江苏省宝应县）人，出生于长洲吴县（今苏州市）。以诸生贡太学，诗文书画皆精。书法初学蔡羽，后规范晋唐，楷书师虞世南、智永；行书学王献之，融会贯通。明朝中叶继文征明之后著名书画家，与祝允明，文徵明齐名，被誉为吴门三家，加上后起之秀陈道复，又称吴中四家。
明·成化七年（1471年）领乡荐，为邑诸生。博学多才，但命运多舛，一生仕途不佳，屡试不第，最后才以贡生入南京国子监成为一名太学生，故又称其为“王贡士”、“王太学”。受业于与文徵明齐名的蔡羽门下，却能青出于蓝。工诗词及法篆、隶、行、楷书，亦擅篆刻、善画山水，诗文在当时声誉很高，而尤以书名噪一时。楷书初学虞世南、智永，行书师法王献之，晚年形成了自己风格，以拙取巧，婉丽遒逸，疏秀有致。追求的是一种疏宕雅拙的韵味，以韵写拙，而又“拙中见秀”、“拙中见雅”。小楷尤清，简远空灵，有文徵明后推第一之称。著名书论家王世贞在《三吴楷法十册》跋中认为其所书《琴操》“兼正行体，意态古雅，风韵遒逸，所谓大巧若拙，书家之上乘也。”随意作山水、花鸟，人物逼肖南宋人，山水多用青绿，尤喜作钩勒竹兔与鹤鹿。为人弛柝不羁，有米芾、郭忠恕之风而豪荡过之。性至巧，尝见银工制器效之，即出其右。何良俊《四友斋书论》评其书：“衡山之后，书法当以王雅宜为第一。其书本于大令，兼人品高旷，改神韵超逸，迥出诸人上。”书作《千字文》，纸本墨迹，行草书。此千字文，凡104行，每行字数不一，共1015字。纵28厘米，横463.6厘米。台北故宫博物院藏（《宝蕴楼书画记》著录）。此篇《千字文》结体平稳，俯仰欹侧变化不大，可以窥见其师承王献之、虞世南的轨迹。此帖既有魏晋时期王氏父子风华俊丽、遒逸疏爽之姿，又具初唐时期虞世南的气秀色润、外柔内刚之气。从用笔方面来看，其行草气息平和，干净利落，一丝不苟，笔势凝重、洗练，笔画之间很少有连笔牵丝，字字独立，互不相连。综观此书作，典雅平淡，落落大方，草法严谨。时与祝允明，文徵明齐名，被誉为吴门三家，加上后起之秀陈道复，又称吴中四家。后坐谪戍边，不久放归。晚年慕一妓女，尝成自织锦裙，煅金环以赠之，精类鬼工。妓女大喜，遂挟与俱循。
明·嘉靖十二年（1533年）病卒，终年仅39岁。传世书迹较多，主要有《醉翁事记》、《股王阁序》、《赤壁赋》等，著有《雅宜山人集》、楷书《辛巳书事诗册》、《杂诗卷》、《千字文》、《古诗十九首》、行书《李白古风诗卷》、《石湖八绝句卷》、《游包山集》等传世。
王宠集字联
〖王宠集字字帖〗
王宠行草集字对联，中国对联集字字帖。“集字字帖”具各类书体、各派书家风貌于一体，使学书者能在短时间内获得临摹和创作的双重收获，提高书法学习的兴趣。上海书画出版社出版以楷、隶、行、草等书体为主的《中国对联集字字帖》第1、2辑后，又推出此系列第3辑共8种。本套字帖注重对原碑帖风貌或书家风格的气质把握，在碑版翻成墨迹、点画边缘修整、部首间架拼组等细节方面力求妥帖自然、恰到好处，同时对每副对联的体势呼应、章法布局等也尽可能做到统一中有变化，力求为读者提供更多、更好的学书参考。以明代王宠行草书为依托，用于集字的主要碑帖有《西苑诗卷》、《游包山诗卷》、《草书诗册》、《李白诗卷》等。
1、四言集字联
春回大地； 国强民富； 花开富贵； 蕙兰并茂； 民康物阜；
福满人间。 政通人和。 竹报平安。 桃李争芳。 人寿年丰。
器惟求旧； 诗书门第； 天地同寿； 文章华国； 有容乃大；
学尚知新。 礼乐人家。 日月齐光。 诗礼传家。 无我为公。
2、五言集字联
长笑对高柳；长养浩然气；从来多古意；得山水清气；高怀同霁月；
贞心比古松。静观无字书。可以赋新诗。极天地大观。雅量洽春风。
兰径香风远；立德齐今古；明月松问照；明月一壶酒；墨研清露月；
松窗夜月明。藏书教子孙。清泉石上流。清风万卷书。琴啸碧天秋。
石榻看云坐；室有山林乐；松菊陶公宅；习悦心方泰；洗砚鱼吞墨；
溪窗听雨眠。人同天地春。诗书孟子邻。无机性自闲。烹茶鹤避烟。
行修而名立；修身如执玉；宇宙静无事；元鹤千年寿；择里仁为美；
理得则心安。种德胜遗金。山林大有人。苍松万古春。安居德是邻。
醉谈天下事；
笑读古人书。
3、六言集字联
白马秋风塞上； 放怀于天地外； 秋雨梧桐院落； 求学将以致用；
杏花春雨江南。 得气在山水间。 春风桃李门庭。 读书贵在虚心。
雅以经史为乐； 竹雨松风梧月；
时有山泽之思。 茶烟琴韵书声。
4、七言集字联
百年佳偶今朝合；半榻茶烟春雨后；碧纱侍月春调瑟；传家有道惟存厚；
一世良缘此日成。小篱花色晚晴初。红袖添香夜读书。处世无奇但率真。
春风大雅能容物；春归大地千山秀；高山流水诗千首；桂兰同馨称眉寿；
秋水伊人不染尘。日照神州万木新。明月清风酒一船。松柏长春颂遐年。
桂棹莫辞三百曲；海到无边天作岸；好书不厌看还读；横眉冷对千夫指；
梅花小寿一千年。山登绝顶我为峰。益友何妨去复来。俯首甘为孺子牛。
花木一庭得春气；阶前春色浓如许；锦囊句好题新画；灵心圆映三江水；
图书万卷唯古欢。墙外风光翠欲流。石鼎茶香读异书。彩质轻叠五色云。
落花满砚慵磨墨；墨池烟霭花间露；青山不墨千秋画；劝君更饮一杯酒；
乳燕归窗急卷帘。茗鼎香浮竹外云。绿水无弦万古琴。与尔同消万古愁。
山鸟飞来自飞去；生意如同春意美；生意兴隆通四海；水能性淡为吾友；
春花吹落又吹开。财源更比水源长。财源茂盛达三江。竹解心虚是我师。
庭前细雨东坡竹；万里江山春浩荡；万树绿当山静处；惟大英雄能本色；
池上清风茂叔莲。一天云锦日光华。数花香在岁寒时。是真才子自风流。
闲从世外观今古；贤者所怀虚若谷；小康岁月家家福；瑶池桃熟三千岁；
懒向人间问是非。圣人之气静如兰。大好河山处处春。海屋筹添八百春。
又是一年春草绿；与世不言人所短；枕上诗书闲处好；珠帘暮卷西山雨；
依然十里杏花红。临文期集古之长。门前风景晚来佳。画栋朝飞南浦云。
自拣露芽烹白雪；
且折霜蕤浸玉醅。
5、八言集字联
金石其心，芝兰其室；秋月照人，春风坐我；取静于山，寄情于水；
仁义为友，道德为师。青山当户，白云过庭。虚怀若谷，清气若兰。
似兰斯馨，如松之盛；左壁观图，右壁观史；
于玉比德，乃冰其清。无酒学佛，有酒学仙。
王宠律诗联
律诗是中国近体诗的一种。格律严密。发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一，每首分别为五言、六言、七言句，简称五律、六律、七律，其中六律较少见。通常的律诗规定每首8句。如果仅6句，则称为小律或三韵律诗；超过8句，即10句以上的，则称排律或长律。通常以8句完篇的律诗，每2句成一联，计4联，习惯上称第1联为破题，第2联为颔联、第3联为颈联、第4联为结句。每首的2、3两联（即颔联、颈联）的上下句必须是对偶句。排律除首末两联不对外，中间各联必须上下句对偶。小律对偶要求较宽。律诗要求全首通押一韵，限平声韵；第2、4、6、8句押韵，首句可押可不押，律诗每句中用字平仄相间。上下句中的平仄相对，有“仄起”与“平起”两式。另外，律诗的格律要求也适用于绝句。
唐代律诗在定型化过程中和定型后，都存在变例，有些律诗不完全按照格式写作，如崔颢的《黄鹤楼》，即前半首为古体格调，后半首才合律。律诗的这种变化被称为拗体。
七律即七言律诗的简称。每首8句，每句7字，共56字。一般逢偶句押平声韵（第一句可押可不押），一韵到底，当中不换韵。律诗的4联，各有一个特定的名称，第1联叫首联，第2联叫颔联，第3联叫颈联，第4联叫尾联。按照规定，颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。七言诗只是在五言诗的前面再加一个节奏单位，它的基本句型就是：
平平仄仄平平仄； 仄仄平平平仄仄；
仄仄平平仄仄平。 平平仄仄仄平平。
七言近体诗无论怎么变化，也都不出这四种基本句型。这些句型有一个规律，就是逢双必反：第4字的平仄和第2字相反，第6字又与第4字相反，如此反复就形成了节奏感。但是逢单却可反可不反，这是因为重音落在双数音节上，单数音节就相比而言显得不重要了。人们写诗的时候，很难做到每一句都完全符合基本句型，写绝句时也许还办得到，写8句乃至更长的律诗则几乎不可能。如何变通呢？那就要牺牲掉不太重要的单数字，而保住比较重要的双数字和最重要的最后一字。因此就有了这么一句口诀，叫作“一、三、五不论，二、四、六分明”，就是说第一、三、五（仅指七言）字的平仄可以灵活处理，而第二、四、六以及最后一字的平仄则必须严格遵守。这个口诀不完全准确，在一些情况下一、三、五必须论，在特定的句型中二、四、六也未必分明，在后面我们会谈到，但接下来我们先来看看如何由这些基本句型构成一首完整的诗。
七言类型一 格式范例七言类型二 格式范例
舍南舍北皆春水，⊙平⊙仄⊙平仄 一封朝奏九重天，⊙平⊙仄仄平平（韵）
但见群鸥日日来。⊙仄平平⊙仄平（韵） 夕贬潮州路八千。⊙仄平平⊙仄平（韵）
花径不曾缘客扫，⊙仄⊙平⊙仄仄 欲为圣明除弊事，⊙仄⊙平⊙仄仄
蓬门今始为君开。⊙平⊙仄仄平平（韵） 肯将衰朽惜残年。⊙平⊙仄仄平平（韵）
盘飧市远无兼味，⊙平⊙仄⊙平仄 云横秦岭家何在？⊙平⊙仄⊙平仄
樽酒家贫只旧醅。⊙仄平平⊙仄平（韵） 雪拥蓝关马不前。⊙仄平平⊙仄平（韵）
肯与邻翁相对饮，⊙仄⊙平⊙仄仄 知汝远来应有意，⊙仄⊙平⊙仄仄
隔篱呼取尽余杯。⊙平⊙仄仄平平（韵） 好收吾骨瘴江边。⊙平⊙仄仄平平（韵）
——唐·杜甫《五律·客至》诗 ——唐·韩愈《五律·左迁蓝关示侄孙湘》诗
七言类型三 格式范例七言类型四 格式范例
诸葛大名垂宇宙，⊙仄⊙平⊙仄仄 风急天高猿啸哀，⊙仄平平⊙仄平（韵）
宗臣遗像肃清高。⊙平⊙仄仄平平（韵） 渚清沙白鸟飞回。⊙平⊙仄仄平平（韵）
三分割据纡筹策，⊙平⊙仄⊙平仄 无边落木萧萧下，⊙平⊙仄⊙平仄
万古云霄一羽毛。⊙仄平平⊙仄平（韵） 不尽长江滚滚来。⊙仄平平⊙仄平（韵）
伯仲之间见伊吕，⊙仄⊙平⊙仄仄 万里悲秋常作客，⊙仄⊙平⊙仄仄
指挥若定失萧曹。⊙平⊙仄仄平平（韵） 百年多病独登台。⊙平⊙仄仄平平（韵）
运移汉祚终难复，⊙平⊙仄⊙平仄 艰难苦恨繁霜鬓，⊙平⊙仄⊙平仄
志决身歼军务劳。⊙仄平平⊙仄平（韵） 潦倒新停浊酒杯。⊙仄平平⊙仄平（韵）
——唐·杜甫《五律·咏怀古迹》诗 ——唐·杜甫《五律·登高》诗
锦缆牙樯万里游，
天吴海若翼王舟。
襄城七圣空迷辙，（颔联上）
弱水三山未稳流。（颔联下）
塞北风云连朔漠，（颈联上）
周南节钺自公侯。（颈联下）
两京角立分形势，
居重还须扼九州。
——《七律·南都》诗联
南纪清秋杀气遥，
扶桑铜柱崒高标。
风悲画角关山迥，（颔联上）
云去苍梧毕斗摇。（颔联下）
正忆郊迎虚玉辂，（颈联上）
即愁边守醉金貂。（颈联下）
黄河白草萧萧去，
胡马千群出射雕。
——《七律·立秋日》诗联
凤管龙箫清且悲，
南徐北固自逶迤。
海门直指联三象，（颔联上）
日驭巡行逼九疑。（颔联下）
入计衣冠刓玺绶，（颈联上）
防秋兵马失旌旗。（颈联下）
长卿谏猎无消息，
怅望江湖有所思。
——《七律·秋怀二首其一》诗联
澒洞风尘莽未休，
凄清江汉仲宣楼。
摩天鸿鹄终辞网，（颔联上）
跋浪鱼龙岌负舟。（颔联下）
黄竹泠泠连楚泽，（颈联上）
白云冉冉接昭丘。（颈联下）
金舆玉座千年迹，
流恨荆扬古帝州。
——《七律·秋怀二首其二》诗联
居庸碣石控胡门，
玉几由来北极尊。
阁道逶迤经海岱，（颔联上）
天河隐见山昆仑。（颔联下）
斗间遂识三阶列，（颈联上）
日下从知九轨奔。（颈联下）
奠鼎卜郊非浪事，
万年圭鬯保文孙。
——《七律·辛巳书事四首其一》诗联
泰陵松柏五云高，
再见姬康握赤刀。
南斗龙文占王气，（颔联上）
中原驰道拥旌旄。（颔联下）
委裘不乱遗谟远，（颈联上）
磐石相维缔构牢。（颈联下）
弘治名臣天整在，
元功应数旧萧曹。
——《七律·辛巳书事四首其二》诗联
龟食庚庚夏启光，
龙颜日角映扶桑。
九朝琬琰陈东序，（颔联上）
万国山河履职方。（颔联下）
总道翔麟传宝箓，（颈联上）
即看天马度银潢。（颈联下）
轩虞落落洪钧转，
矫首沧溟望八荒。
——《七律·辛巳书事四首其三》诗联
内侍传宣总插貂，
虎贲丝络递乘轺。
尔曹肉食终无赖，（颔联上）
天下军输半已凋。（颔联下）
朔雪炎风归紫极，（颈联上）
铜驼金马郁青霄。（颈联下）
万年历服超三五，
努力夔龙翊帝尧。
——《七律·辛巳书事四首其四》诗联
锦石疏花暑气清，
翠岩丹壑夏云生。
已添海燕梁间语，（颔联上）
直看湖帆镜里行。（颔联下）
四壁惊风弦索响，（颈联上）
千林修竹簟纹明。（颈联下）
令人却忆王车骑，
更觉西山爽气横。
——《七律·夏日草堂撤去窗户肆设簟几清风洞越藤竹交荫悠然有得作》诗联
山田荦确苦多沙，
学种东陵五色瓜。
激涧即看穿石竹，（颔联上）
插篱偏自爱藤花。（颔联下）
囊中未得餐霞法，（颈联上）
溪上时留泛海槎。（颈联下）
长日辍耕无一事，
只须牛角挂南华。
——《七律·横山下种瓜作》诗联
王宠合撰、应对联
二月莺花，声色动人耳目；（王 宠）
九秋蟾桂，影香惹我身心。（文衡山）
——文衡山应对王宠
中国是桂花的故乡，不仅遍植桂花，而且在联苑中有不少对联与桂花有关。在这金秋赏桂时节，倘能品味一下与桂花有关的对联，则更添赏桂的情趣。明代有两个文人，一个叫王宠、另一个叫文衡山，两人常作联互娱。一次两人外出赏景，王宠脱口吟出一上联，此时文衡山应声续了下联。上联写绝了眼前莺花之美，下联写活了月中桂花之影，上下联绘声绘色，生动传神，相映成趣。
小大由之，合成尖迪二字；（王 宠）
千里见王，凑作重现两文。（文衡山）
——文衡山应对王宠
文衡山与王宠论礼之用章，王宠戏解“小大由之”句而出此上联，文衡山遂答之下联。出句偶然得之耳。难在对句。亏文衡山想得出“千里见王”句，妙思矣。
附录：【王宠轶事、趣闻】
〖吴门书派〗
明代“后七子”首领，著名文学家、史学家王世贞云：“天下书法归吾吴”，其所谓的“吴”即今苏州之别称，“吴”也称“吴郡”“三吴”“吴中”“姑苏”等。苏州在明代中叶出现了以“祝允明、文徵明、陈淳、王宠”为代表的吴门书派，书史上称其为“吴门四家”，同时形成了“沈周、文徵明，唐寅、仇英”为代表的吴门画派，这些云集于苏州书画家群体盛极一时成为明代中期书法发展的主流并将以北京宫廷书家为代表的书坛中心转到江南。苏州书画家群体出现，并不是一种孤立的现象，他是当代苏州经济文化发展的必然产物，有着深层次的时代背景。“翠袖三千楼上下，黄金百万水西东，五更市买何曾绝，四远方言总不同”这是唐伯虎曾描绘当时阊门情景，这的确是当时苏州经济发展的实录。在太宗到宣宗短短的七十年间，颁布了大量有利于经济发展的政策，如通过农民归耕，促进了农业生产力的提高和手工业、工商业的发展。弘治十年在太仓设州，建立沿海港口，使海外贸易中心从扬州下移到太仓松江一带，又为苏州对外贸易和发展经济创造了条件。到明中叶苏州再始从农业城市向工商业志市转化。出现了最早的资本主义生产关系的萌芽，《明神宗万历实录》记曰：“机户出资、机工出力”，“染房罢而染工散者数千人，此皆自其力之良民也”，苏州一跃变为全国的经济重镇。王鳌编修《姑苏志》也对苏州的经济地位作了如下描述：“今天下财赋多仰于东南，而苏为甲”。经济的繁荣促使全国各地的商贾云集于此，他们买田置地、兴修园林。物质的富裕刺激了他们精神文化的需求，于是书画就有了市场，为了装饰他们精美的园林不惜重金聘请书法名手写匾写联或购买书画作品。据记载，求沈周书者“履满户外”，求文徵明书画者也“接踵于道，户履常满”，这种求字索书的盛况，造就一大批书画家。
追溯到宋、元，太湖一带就是文人书画家的云集之地。元·赵孟頫、张雨、黄公望，倪赞、吴镇、王蒙、杨维桢等等都活动于此。元末朱元璋领导农民赵义，于是皇权土崩瓦解，各地军事集团纷纷分地割据。张士诚踞吴，由于张雅好书画，礼遇文人，因而“东南避兵于吴者依焉”，杭州一代的文人书画家纷纷移至太湖一带，文化中心遂由杭州移至苏州一 带，出现了元末一种特殊的文化现象“隐逸书家群”。明初一批跃于书坛的书家大多是他们的弟子和再传弟子，为苏、杭一带打下了深厚的书画传统基础。明·成祖迁都北京以后，统治中心由南京移到北京、作为南都的南京尽管存在一套政治机构，但形同虚设，另外永乐之后，统治阶级的矛盾，斗争加剧，如“土木之变”、“庚戊之变”等，内部争权使得朝廷对于处于江南苏州文人的钳制逐渐放松，文人书画创作氛围不在像明初那样压抑，而变得自由，活跃起来。苏州经济的繁荣，文化的丰厚积淀和宽松的政治氛围，从内部和外部为吴门书派的形成创造了条件，土壤是肥沃的，结出的果实也将是丰硕的。明中期之后，书法逐渐摆脱台阁体的层层迷雾，走上健康发展的道路，以苏州为中心的苏南出现了徐有贞、李应祯、沈周、吴宽、王鳌等一大批具有探索精神的书法家，能拨开前一代书家的障目之叶，上接唐宋，远迈魏晋，探索如响彻大野的雄鸡一唱，唤醒了沉寂的书坛，更有祝允明、文徵明、陈淳、王宠继响于斯，基本上奠定了吴门书派之格局。
明代中期书法以吴门最盛，吴门书家则以祝允明、文徵明、王宠、陈淳四家为代表。此说主要以王世贞所立论为依据：“天下法书归吾吴，而祝京兆允明为最，文待诏徵明、王贡士宠次之……三君子下，有陈淳道复……”四家之中，祝、文辈份较高，其中祝允明年纪较长，其书法向被誉为明中叶第一，故与文氏分列首次，向无异议。然观王宠与陈淳，前者较后者年轻10岁，且于40岁英年早逝，但却紧随祝、文之后列为第三，无疑说明了王宠于吴门书派中的卓越地位。然而，在当代书法的研究中，对于陈淳、王宠二人的评价有以后者为较佳者，甚至有提出将四家排名改为祝、文、陈、王之主张，反映出明代与当代于书家品评方面之歧异。王世贞对於四家的看法，实有其时代与文化因素，而陈淳、王宠二人于明人眼中的位置，更可作为明代书论研究的一个饶有意义的课题。严格来说，陈淳位列王宠之后，甚至于个别评论中占不了位置，除了是因其书名为画名所掩外，更与明人的书学思想相关；而王宠于书坛享有崇高地位，亦并非纯粹因其书艺过人所致。