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紫竹张先生 昨天发了什么被封号微信公众号
你不中奖的原因找到了，都被人给贪污了
原创： 紫竹张先生 紫竹张先生 昨天
喜欢我的都关注我了~
近日，中央纪委网站发布了重磅文章，公布了中国福利彩票发行管理中心4名高级官员的忏悔视频，十八大以来，民政系统至少已有14名官员因为涉及福彩领域的贪腐问题被处理。
中国福利彩票发行管理中心原主任鲍学全、原主任王素英、原副主任王云戈、原副主任冯立志四位落马官员一一面对镜头忏悔。他们四人的故事太多，我就单独拿鲍学全的经历给大家说一说福彩的黑暗。

2012年12月，网上就爆出标题为《民政部正厅级干部鲍学全3个月与7个女人的权色交易》，列出大量的证据，甚至对7名情妇指名道姓，还列出了鲍学全利用手中权力为关联企业谋取暴利的证据，与此同时，民政部内部也收到了相关揭发材料，包括鲍学全与情人的短信内容，被人打印成了一个小册子，小四号字，90多页。
但是鲍学全利用关系网的保护，摆平了这件事，不过他干的坏事真的太多，最后还是落马了，2016年6月，鲍学全在小区散步时被带走调查，这次落马是因为2015年查处中彩在线总经理贺文贪腐案被牵连出来的。
彩票腐败能贪多少钱
这次彩票贪腐案，没有敢公开数额，导致网上议论纷纷，谣言四起，总共上千亿这样耸人听闻的数据都报出来了，是真是假不好说，我们一切以官方为准，所以下面我只列一下官方的数据，来说明一下彩票贪腐，到底能贪腐多少钱。
2015年《经济参考报》披露，2002年至2014年，中彩在线的网络彩票销售额达到1400亿元，贺文一个人非法获利27亿元，并行贿数十亿元，违法乱纪问题非常严重。鲍学全在任期间，和贺文有巨额经济往来，才被中纪委盯上并双规。
这里面依然没有爆出鲍学全的具体贪腐数额，但是贺文行贿数十亿元，鲍学全曾贵为彩票发行管理中心主任，可以说是顶头上司，占比应该不会太小吧。
中彩在线只是一家彩票销售公司而已，这里的数额是12年累计下来的，不过其贪腐的比例，实在是触目惊心，2017年，中国彩票年销售额首次突破4000亿元，2018年预计超过4200亿元，这里面又会有多少亿被贪腐呢？
2015年，国家曾抽查了658.15亿元的彩票资金，占当年彩票销售额的18.02%，其中居然有169.32亿元的资金存在问题，也就是1/4的资金有问题。。。

对了，谈到中彩在线，就不得不说一下互联网彩票了，大家都知道，2014年的时候，互联网彩票销售额达到850亿，占据彩票当年总销量的20%以上，而且年增速非常恐怖。
互联网+彩票简直是天作之合，降低了大量的销售费用和社会资源浪费，但是这么完美的结合却在2015年被中央紧急叫停，全面停售，让彩票重新回归到线下纸质销售的落后模式，这是为什么呢。
那是因为，中彩在线贪腐案的调查，揭开了互联网彩票贪腐的一角，让人触目惊心。
“吃票”行为泛滥
很多人对彩票贪腐，还粗浅的理解为冒领奖金，挪用资金等领域，这些其实都有，但是都很低级，真正的贪腐高手，玩的花样让你目瞪口呆，其中最暴利的，叫“吃票”。
互联网彩票销售飞速增长，但是佣金并不多，一般在8~10%左右，再扣除各种流量成本开支费用，赚取的利润非常之薄。
例如某小型彩票网站，年销售额一个亿，提佣1000万，挂靠牌照可能要支出个三四百万，公司开支可能有个二三百万，还有其他开支，七七八八下来，净利润一般都不到200万。这点利润碰到点风吹草动的意外就没了，更别提加大投资扩张公司规模了。
但是在实际操作中这家公司发现，他卖出去一个亿的彩票，实际支付的奖金，一年下来连500万都没有，于是这家公司产生了一个大胆的想法，只有一部分的彩票正常售卖，其余的彩票部分拿了钱之后却并不实际出票，按照正常售卖的那部分给予的号码，随机分配给后面的彩民，等同于公司开了彩票私庄，和彩民对赌。
这样，这家公司的提佣，从每年1000万，一下子就变成了每年9500万，扣掉800万的费用，净利润从200万，跃升为8700万。
这种行为，就叫做吃票，他赌的就是福彩中心不会把大奖放给正常购买的彩民，那么只要获得一组正常的号码，无限随机给其他彩民，然后贪掉这部分购彩钱就可以了，神不知鬼不觉，毕竟账目在自己公司上。
这种模式简直是脑洞大开，惊天地泣鬼神，披着合法的身份，赚的钱一点都不比那些黑彩少，但是冒的风险远远低于黑彩小网站。
因为“吃票”行为的泛滥，给国家彩票资金带来的巨大的损失，在没找到监管办法之前，互联网彩票被全线关闭。
百倍复注的泛滥滋生吃票行为
这种公司扣下购彩钱，暗地坐庄和彩民对赌的行为，就是看准了返奖率的漏洞，按照国家的规定，彩票的资金里，15%会拿出来作为销售费用和福彩中心的维护费用，35%会拿出来做公益事业，也就是说，福彩中心清廉似包青天，返奖率也最多只有50%，公司对赌稳赚不赔。
但是实际操作中，真实返奖率可能只有5%左右，出现意外波动也不超过10%，因为绝大部分奖金，都被贪腐分子用另外一种手段掏空了，那就是复式投注，真的是吃干抹净，一点渣都不剩。
2008年，福彩系统出现一起黑客入侵事件，一名软件工程师，利用合作机会，给福彩中心的电脑系统植入木马，自己给自己投注了5个一等奖，工作人员认为数据异常，同时出现5注一等奖在一个人身上的概率无异于火星撞地球，于是反复检查数据，最后认定这5注复式投注应该是伪造（出现了不是自己安排的人？）。
报警之后，警方深入调查后发现，不是伪造，所有的数据都是货真价实的，但是也确实是非法侵入的，至于为什么福彩中心在没有发现木马侵入系统修改数据的时候就能判定彩票属于伪造，只能说福彩中心的人火眼金睛了，同时出现5注复式投注确实不合常理，这个工程师太贪了。5倍复式投注本来就罕见，恰好又中一等奖就更罕见了。
大家都知道，彩民基数庞大，所投注的彩票号码也极为庞大，如果开奖是公平的，那么开奖的号码一定符合概率分布。假设100个彩民里，99个选择了单倍投注，1个选择了5倍复式投注，那么开出的一等奖里，一定是99个单注一等奖，和1个5倍复式投注。
而实际上，福彩中心开出的中奖号码里，有很多一等奖是50~100倍之间的超级复式投注，我们都知道，福彩二等奖号码是包含在一等奖里面的，一等奖的中奖概率是1772万分之一，二等奖是118万分之一，二等奖的中奖概率一定是一等奖的15倍。
看看下面这组数据：
第2014090期体彩大乐透，中出一等奖60注，全部为一人一票倍投60倍所得，狂揽资金4.97亿，二等奖仅69注，三等奖仅471注。
第2009118期双色球，中出一等奖93注，其中一人倍投独中88注，狂揽资金3.6亿，二等奖仅43注，且呈分散状。
第2011086期双色球，中出一等奖113注，其中一人倍投独中110注，狂揽资金5.65亿，二等奖仅110注，且呈分散状。
看出问题来没，总是超级高倍复式投注直接一等奖掏空奖池，但是就是没有出现过百倍的二等奖复式投注，怎么这么奇葩呢，我估计是嫌麻烦吧，多领取15次，暴露的风险就大了15倍，没看到他们连一等奖都不愿意多领嘛，都打算一次性掏空，领取次数越少，暴露风险越低，哪怕不合理他们也要这么做。
所以，百倍复式投注一把掏空奖池的乱象，频频发生。出来领奖的时候，一定是卡通服装，没人知道是谁，这笔钱就这么莫名的消失了，每一次都是在侮辱数学，也是在侮辱全国人民的智商。
正是因为这种情况的泛滥，所以那些网络彩票公司，才有那么大的胆子，吞掉购彩资金直接和彩民对赌，因为他知道，就直接拿福彩公开的号码给你，你是一定不会中奖的。。。
不要再买彩票了
彩票是一个穷人的娱乐场，有钱人是一定不会买彩票的，因为他知道，一个亿进去狂买彩票，工作人员全部是包青天的情况下，也最多5000万出来，如果黑一点，可能只剩500万了。
而这些穷人之所以会去购买彩票，就是因为他们不懂数学，不懂概率，平时也不看新闻，他们以为，自己真的有可能获得百万大奖，然后被刮的一干二净。

一群想不劳而获的彩民，花钱供养着一群真正不劳而获的局处级领导，这群彩民没想到的是，他们连你口袋里的二块钱都不放过。
杨志立竹我想指教？
杨志立墨竹画展现场。 钟欣 摄
杨志立墨竹画展暨《湖州竹派·杨志立墨竹》图书首发式在成都杜甫草堂举行
中新网成都9月15日电 (记者 安源)15日记者从成都杜甫草堂博物馆获悉，由四川省文联、四川省美协、四川美术出版社、成都杜甫草堂博物馆、中国书法馆主办的杨志立墨竹画展暨《湖州竹派·杨志立墨竹》图书首发式在成都杜甫草堂博物馆举行。
杨志立墨竹画展现场。钟欣 摄
据了解，杨志立，四川成都人。四川美术学院毕业，曾拜师余兴公、冯建吴，主攻墨竹绘画，并擅长草书、篆刻、文物鉴赏等。现为中国汉画学会会员、中国文物学会会员、四川省美术家协会会员、四川湖州竹派研究会副会长。
此次展出的81件作品，主要是当代湖州竹派画家杨志立先生继2011年“君子之风”个人画展后创作的新作，既有数丈巨幅，又有扇面小品，既有风晴雨露，也有春夏秋冬条屏。其中最为突出的是杨志立先生在传统墨竹基础上创作的意象雪竹，如《墨竹赋》、《草堂瑞雪》等作品表现手法独特，只画雪意不画雪，随类赋形，实处反虚，将传统墨竹与具有现代感的黑白灰关系有机结合，令观众耳目一新。作品中，精美的手卷更是本次画展的一大亮点，作者以其深厚的书写功力在窄小的手卷上绘出姿态各异的墨竹，心手相应，情境交融，俨然一副“只傍青山不染尘”的旷士之风。中国国学大师冯其庸、雕塑绘画大家钱绍武、著名美术评论家林木、原国家文物局局长孙轶青等大家均不吝溢美之词，赞其作品为“正在呼吸的作品”、“画风简约、空灵、气韵生动”、“是虚实之间因心造境的别构灵奇”、＂高竹存真气，神笔倍生姿＂。
杨志立编著的新书《中国绘画流派当代名家·湖州竹派·杨志立墨竹》，由四川美术出版社出版发行，以富有逻辑的语言，图文并茂的形式全面、系统、客观地梳理了湖州竹派的传承脉络和艺术思想，给蜀学体系以及中国传统文化增添了一笔浓重的色彩，是学习研究墨竹艺术以及文人画不可多得的文献资料。图书曾得到冯其庸、钱绍武、侯一民、王琦、孙轶青、叶毓中六位大家的鼎力支持，纷纷题词题签，钱绍武先生更亲写前言，林木先生也亲笔作序。
据悉，在纪念湖州竹派创始人文同诞辰一千周年之际，成都杜甫草堂博物馆隆重举办此次活动，旨在大力弘扬中华民族优秀传统文化，为书画家们搭建起艺术交流、文化沟通的桥梁，从而进一步挖掘、宣传四川优质文化资源，推进书画艺术的繁荣与发展。(完)
责任编辑：张楷欣
猪见龙,世代食无穷是什么意思
林木先生：猪为亥水，龙为辰，“亥”为乾卦，其象是天帝，天门，大海，苍海。
八字命中生肖属龙的人，生在亥时，为龙归大海，龙跃天门，象征富贵。
百度的林木是谁？
资深主播，任职湖北广播电视台城市之声，出版个人专著《林木先生的茶》，主持《林木先生的茶》《一杯茶的时光》《下一站香港》等著名栏目，是一位知性温和、人文素养较高的主持人。
齐白石跟吴昌硕是什么关系？
吴昌硕与齐白石是近现代美术史上两座重镇，有“南吴北齐”之称，又有诗书画印四绝之誉。吴昌硕生于1844年，享年八十四岁，齐白石生于1864年，享年九十五岁。齐比吴小二十岁，二人既是同时人，又是两辈人。现代研究吴、齐二人的文章可谓多矣。大家都说，齐白石在同时人中最佩服的是吴昌硕先生。并引齐诗为证：“青藤雪个远凡胎,老缶衰年别有才。我欲九原为走狗，三家门下转轮来。”齐白石愿为吴昌硕门下“走狗”,真算得上佩服得五体投地了!另外,在庚申(1920年)岁暮，七十七岁的吴昌硕为齐白石写“润格”。当时，吴已是公认的画坛领袖了，而此际的齐白石刚定居北京，尚未成名，卖画生涯十分落寞。甲子（1924年）六月，吴昌硕八十一岁，为齐白石题《白石画集》（篆）扉页,后载于齐白石1932年出版的第一本画集上。吴能为齐写“润格”和题字，显然，他是在提携后辈。如此说来，吴是有恩于齐了。对于齐白石一生素有研究的胡佩衡曾谈道：“对他影响最大的画友是陈师曾，使他最崇拜而没有见过面的画家是吴昌硕。”既然吴、齐从未见面，二人之间，其“怨”又何来之有呢？这得从齐白石刻的一方印章谈起。
启功先生早年向齐白石请益，是齐白石的学生。他在晚年回忆文章《记齐白石先生轶事》中说道：“齐先生曾把石涛的‘老夫也在皮毛类’一句诗刻成印章，还加跋说明，是吴昌硕有一次说当时学他自己的一些皮毛就能成名。当然吴所说的并不会是专指齐先生，而齐先生也未必因此便多疑是指自已,我们可以理解,大约也和郑板桥刻‘青藤门下牛马走’印是同一自谦和服善吧！”厚道的启功先生在文中虽然有淡化事情的意思，但还是把二十世纪前期这段画坛流传很广的往事大略地叙述出来了。
百年画坛钩沉
能较清楚记述这段往事，是在《百年画坛钩沉》一书中，著者为斯舜威。他在书中写道：“齐白石服膺吴昌硕,有诗为证：‘老缶衰年别有才。’吴昌硕则对齐白石有点不屑，晚年曾说：‘北方有人学我皮毛，竟成大名。’齐白石听了，知道‘北方人’暗指自己，于1924年刻了一枚印章；‘老夫也在皮毛类’，边款：‘乃大涤子句也，余假之制印,甲子白石并记。’”
以上所述，吴齐之间，果然是有段恩怨史了。细想起来，这段恩怨还有些复杂，我们知道，齐白石出名是1922年由陈师曾把他的画带到日本去参加画展，并以善价卖掉全部作品，然后在国内出名的。但这个画展是一个什么样性质的画展？为什么偏偏齐白石的画能走红？这与吴昌硕又有什么关系呢？吴昌硕不是提携过齐白石吗？他为什么要为齐白石写“润例”？为什么齐白石出名了要引起他的讥评？齐白石不是很崇拜吴昌硕，写诗“我欲九原为走狗”吗？这诗是什么时候写的？是被吴讥评后还是之前所写？他为什么用石涛诗句来回应“学我皮毛,竟成大名”的讥评？是“自谦和服善”还是不服？这段“恩怨”对齐白石“衰年变法”后的艺术发展有何影响？等等，剪不断，理还乱，如同一团乱麻，要理清它的头绪，还得费一番功夫哩！
关于吴昌硕为齐白石写“润例”的缘由
齐白石辛酉（1921年）日记称：
三月初二日。得吴缶老为定润格。此件南湖所赠也。其润格录于后：齐山人濒生为湘绮高弟子，吟诗多峭拔语。其书画墨韵孤秀磊落。兼善篆刻，得秦汉遗意。曩经樊山评定，而求者踵相接，更觉手挥不暇。为特重订如左：（文略）庚申岁暮，吴昌硕，年七十七。
从以上所记，知道吴昌硕这润格写于庚申岁暮，即1920年底。其时齐白石五十八岁，定居北京近三年。由于以往画风冷逸不为北京市场所接受，他便在陈师曾的劝导下，决心进行“衰年变法”，画风开始远离朱耷，而接近徐谓、黄慎、石涛。并接受了陈师曾的劝告，去苦学吴昌硕，把吴昌硕雄浑烂漫的大写意风格融入自己的作品中。此际的吴昌硕为西泠印社社长，上海书画协会会长，上海“题襟馆”书画会名誉会长。其声望如日中天，是国内公认的画坛领袖。齐白石当然迫切希望得到他所崇拜的吴昌硕的提携，因而有了求吴昌硕为他定“润格”之举。
吴昌硕为齐白石写了“润格”，齐在日记中称“此件南湖所赠也”。这里说的“南湖”，是指好友胡鄂公（1874-1951），字新三，号南湖。在民国元年创办了《大中华日报》，翌年就当选第一届国会众议院议员，生涯以报人为业。他在民国七年(1918年)前后，于琉璃厂见齐白石画，大为赞赏，以高价购得六幅条屏。齐白石感戴胡鄂公为知音，遂订交。1920年，便托胡鄂公请上海的吴昌硕为其写“润格”。由于写“润格”的费用是胡所出,因而齐白石有“此件南湖所赠也”之语。但是，事情并非如此简单，因为“润格”并不等同寻常字画，仅仅靠钱就可以买到的。照常例，写“润格”者，乃长辈为晚辈写，老师为学生写，名人为好友写。齐白石与吴昌硕从没有见过面，凭什么位高名重的吴昌硕要为一位素昧平生的无名画家写“润格”？于情于理，都有些不合。因此我认为，齐白石在《日记》中写得过于简略，漏记掉了一些重要的事情。依照常规，齐白石必须向吴昌硕提供自己的有关资料。如后来林纾曾自许为齐白石订润格，齐白石便呈上樊增祥和吴昌硕所订的润格供参考一样。这里吴昌硕为齐白石订的“润格”中，有称齐为湘绮弟子，称其诗、书、画、印，称樊山评定等，均应是齐白石向吴昌硕提供的资料内容。但仅此还是远不够的，托人代请，就必须有齐白石恳请吴昌硕写润格的亲笔书信，而且必须有能打动吴昌硕的内容，吴才有为齐写润格的可能。但这能打动吴昌硕的内容是什么呢？我认为是富华在一篇介绍吴昌硕的文章中所写那样：
“著名画家齐白石曾恳求拜于缶老门下，并写下了这样的诗句：
青藤雪个远凡胎，老缶衰年别有才；
我欲门下为走狗，三家门下转轮来。”
齐白石在诗中把吴昌硕与徐渭、朱耷这两个大画家并列，并愿意为其门下“走狗”！有这样的内容能不打动吴昌硕吗？如果真写了这样恳切动人的内容，吴昌硕为齐白石写“润格”也就顺理成章了。
但是，谁又能肯定齐白石这诗为此时所作呢？
齐白石年谱
查，此诗载于1933年刻的《白石诗草二集》。题为“天津美术馆来函征诗文，略告以古今可师不可师者，以示来者。”又，天津美术馆为美术教育家严智开创办。严智开（1894—1942）任北平大学艺术学院校长，于民国十七年（1928年）聘齐白石为该学院教授。在他民国十九年（1930年）回天津创办天津美术馆时，特致函齐白石，代表天津画家请教“古今可师不可师者”，齐白石当即复诗六首。《白石诗草二集》中收了其中四首。而“青藤雪个远凡胎”一诗,即为第四首。大凡来讲，这样所复的诗一般不可能是新作，而往往抄的是旧作。因此，在胡适所著的《齐白石年谱》中，邓广铭把它列入“无法划定其年代和时限，所以不能编入年谱的正文之中。”的诗。但是，此诗未必就“无法划定其年代和时限”。查阅齐白石遗留下的文字资料中，有一段文字与此诗内容极为雷同，文如下：
青藤、雪个、大涤子之画，能横涂纵抹，余心极服之。恨不生于前三百年，或求为诸君磨墨理纸，诸君不纳，余于门外饿而不去，亦快事也。
比较文与诗，不同者，仅为“大涤子”和“老缶”也！其余的意思和比喻均极近似。查此段文字为齐白石《日记》庚申（1920年）九月二十一日所记。只早于吴昌硕“庚申岁暮”为齐白石写“润格”的时间约两三个月。因而可以这样推断：齐白石为了请吴昌硕写“润格”就将九月二十一日记的这段文字，改为韵语，做成诗,其中仅把“大涤子”换成“老缶”，呈向吴昌硕，表示出心中倾慕之情。
富华在前文中称这诗是齐白石“恳求拜于缶老门下”的判断是正确的。
被打动了的吴昌硕很快便为齐白石写出“润格”，为了提携这位倾心愿为门下的后辈，对其诗书画印作出了较高的评价。并为了齐招揽更多的顾客，甚至不惜写下了“求者踵相接，更觉手挥不暇”虚假的广告词。其实，当时的齐白石的现状刚好相反。如他自己所述：“我那时的画，不为北京人所喜爱。除了陈师曾以外，懂得我画的人，简直是绝无仅有。我的润格，一个扇面，定价银币两圆，比同时一般画家的价码，便宜一半，尚且很少人来问津，生涯落寞得很！”
陈师曾（1876—1923）
陈师曾带齐白石画在日本参加什么画展？
陈师曾曾对胡佩衡讲：“齐白石的借山图思想新奇，不是一般画家能画得出来的，可惜一般人不了解，我们应该特别帮助这位乡下老农，为他的绘画宣传。”于是,1922年竟自带上齐白石的画到日本东京去参加画展。后来，方有吴昌硕说齐白石“竟成大名”一事。是年，齐白石有诗记其事，题为《卖画得善价复惭然纪事》：
曾点燕脂作杏花，百金尺纸众争夸；
平生羞杀传名姓，海国都知老画家。
自注云：陈师曾壬戌春往日本，代余卖杏花等画，每幅百金，二尺纸之山水得二百五十金。
齐白石的这段《自注》被胡适收入《齐白石年谱》而广为流传。因齐白石的诗与注其重点在于“卖画”，而非“展览”，对后来研究者介绍此次展览造成了混乱。如文效、仁恺编的《齐白石简要年表》称：“一九二二年(夏历壬戌)六十岁。陈师曾到日本开中国画展览会，他的作品也同时展出。”编者文效、仁恺，即胡文效、杨仁恺。其中胡文效是齐白石的老师胡沁园的孙子，为齐喜爱的弟子。他在《年表》中把这次“展览”记为了“中国画展览会”；又如，黄苗子在《巨匠的光环—白石老人逸话》一文中称：“1922年，老人的画友陈师曾到日本去，带了老人几幅画去卖。”黄苗子是齐白石晚年的弟子，竟把这次重大的展览描述为简单的个人卖画活动；另外，还有著名美术史论家林木先生在《二十世纪中国画研究》一书中，也这样叙述道：“1917年还一文不名的齐白石，经‘衰年变法’后，于1922年因和陈师曾联展于东京，大红于东瀛，而声誉扶摇直上。”文中把这次展览记为齐和陈的二人绘画联展。如此失误的状况，在齐白石研究中还存在。幸好，1936年齐白石开始自述其生平，由门人张次溪笔录，断断续续，直至1948年为止。最后由张次溪整理为《齐白石老人自述》，始载于《传记文学》1963年3卷1-3期。齐白石在《自述》中较清楚地说道：“民国十一年（壬戌﹒1922年）。我六十岁。春，陈师曾来谈：日本有两位著名画家，荒木十亩和渡边晨亩来信邀他带着作品，参加东京府厅工艺馆的中日联合绘画展览会。他叫我预备几幅画，交他带到日本去展览出售。”《自述》中说明了这次“展览”是“中日联合绘画展览会”。由此可知，此展非中国的单边展览，也非个人展，而是中日两国之间的一次重要的文化交流活动。这次展览的全称应为：“第二回中日绘画联合展览。”查阅有关资料，这样的“中日绘画联合展览”共举办了四次：第一回展览1920年11月在中国北京达子庙的欧美同学会和天津河北公园商业会议所举行；第二回展览1922年5月在日本东京府厅商工奖励馆举行；第三回展览1924年4至5月在中国的北京和上海举行；第四回展览1926年6月至7月在日本东京府美术馆和大阪市公会堂举行。这四次的中日绘画联合展览，缘起于1918年12月，北京画坛领袖金城、颜世清出面召集了北京画家，在为旅中日本画家渡边晨亩举行的招待会上，双方决定了由中日画家举办以两年一次的联合画展一事。这四次的中日联展，它发起于民间，其主要组织成员是中方的金城、周肇祥、陈师曾和日方的大村西崖、渡边晨亩、小室翠云等。展览的参加者汇集了中、日两国大多数的重要画家，最后在第四回展览上，才得到了中日两国政府的后援。因此，它应是二十世纪二十年代中国美术史上的大事件。至于齐白石参加的“第二回中日联合绘画展览”，在日本外务省外交资料馆所藏的文件是这样叙述的：
……1922年5月，由于前述晨亩和十亩的在东京府厅商业奖励馆举行了第二回日中绘画展览。之前，金绍城、吴熙曾、陈师曾携北京、上海画家的四百余幅作品来日。4月25日的《中央新闻》上发表了中国一行到达东京车站和西崖、晨亩、小室翠云前往迎接的大幅照片。12月，又有北京第一收藏家颜世清（海关长、外交部顾问、文人画家）携所藏古画十幅来日。
齐白石对这次参展后的结果，也有段深情的叙述：
陈师曾从日本回来，带去的画，统都卖了出去，而且卖价特别丰厚。我的画，每幅就卖了一百元银币，山水画更贵，二尺长的纸，卖到二百五十元银币。这样的善价，在国内是想也不敢想的。还说法国人在东京，选了师曾和我两人的画，加入巴黎艺术展览会。日本又想把我们两人的作品和生活状况，拍摄电影，在东京艺术院放映。这都是意想不到的事。经过日本展览以后……我卖画生涯，一天比一天兴盛起来。这都是师曾提拔我的一番厚意，我是永远忘不了他的。
其他画家参展的情况怎样呢？《中国名画家全集·陈半丁》一书中是这样记载的：“1922年，陈师曾携陈半丁、吴昌硕、齐白石、王梦白、凌直支的作品在日本展出，半丁的十幅作品被购去了六幅。”《中国近代绘画社团研究》一书中，也记载：“参加第二次中日联合画展，有吴昌硕、顾鹤逸、俞语霜、王一亭等南北画家之画四百余件。”
由此可知，1922年在日本东京举办的“第二回中日绘画联合展览”上，其中最大的亮点是齐白石，他所有的画都高价卖完，法国人还把他的画送去参加巴黎艺术展览会，日本人还要拍电影对他宣传，由一位中国的无名画家而一炮走红，这是对他“衰年变法”的充分肯定，这也成了他艺术生涯的根本转折点。至于国内的其他画家，却无这样的幸运了。如陈半丁，他是中国画学研究会发起者之一，当时在画坛的声望远高于齐白石，这次在东京展览中，他也只是“十幅作品被购去了六幅”，价格还未知。而中国公认的画坛领袖吴昌硕，其作品在这次展览上的情况更加不明，查阅吴昌硕本人所有遗留下的文字资料，都没有言及他参加了这次重要国际展览。现在能见到他朋友或后人为他编的《小传》、《年谱》、《年表》，都没有他参加了这次东京联展的记载。与齐白石得意洋洋地又是作诗又是作文的宣扬来相比，吴昌硕对这次参展选择了“无言的结局”。因此，可以这样判断：吴昌硕参加这次东京的中日联展，其作品的社会反响远没有达到自己预期的效果！
现在再来回味吴昌硕说“北方有人学我皮毛，竟成大名。”的这句话，就明白他那时是什么样的心境了，不禁令人发出会心的一笑。